Μια από τις σπουδαιότερες γκαλερίστες της πειραµατικής σκηνής του design, πιστεύει πως τα νέα ταλέντα ανακαλύπτονται µε τύχη και διαίσθηση.  Από την Ευαγγελία Κουτσοβούλου. Photo: Courtesy of Lia Rumma Gallery.

 Kαµµία ρήση δεν ταιριάζει στη Rossana Orlandi όσο το «ποτέ δεν είναι αργά». Η εκλεκτικότερη οικοδέσποινα του Salone του Μιλάνο, αποφάσισε να ασχοληθεί µε το design πρίν από µόλις δέκα χρόνια µετατρέποντας το κλωστυφαντουργείο του παππού της, στο πιο ενδιαφέρον σαλόνι της Μιλανέζικης εβδοµάδας design. Η κατηγορία στην οποία ειδικεύεται, απέχει αρκετά από τις σειριακές προτάσεις των µεγάλων οίκων, ωστόσο µέσα από τις εκθέσεις της ξεχώρισαν µερικά από τα σπουδαιότερα ταλέντα των τελευταίων ετών. Κρυµµένη πίσω από ένα ζευγάρι τεράστια, λευκά γυαλιά, διαλέγει και υποστηρίζει τους πιο πρωτοποριακούς δηµιουργούς .

- Ανάµεσα στις προτάσεις που είδαµε φέτος στην γκαλερί Rossana Orlandi, ποιές προκάλεσαν περισσότερο θόρυβο και γιατί;

Χάρηκα πολύ µε την επιτυχία των «Air Vases» που σχεδίασαν οι Ιάπωνες Torafu Architects. Είναι φτιαγµένα από χαρτί κοµµένο µε laser, πανάλαφρα και χωρίς καµία χρηστικότητα αλλά ακαταµάχητα!

- James Plumb, Formafantasma, Nacho Carbonell: τρεις πρωταγωνιστές του art design απέκτησαν φήµη και απήχηση µέσα από τη γκαλερί σας. Τι τους κάνει ξεχωριστούς;

Παρότι η έµπνευση και η µέθοδος της δουλειάς του καθενός διαφέρει πολύ, τους ενώνει ένα κοινό χαρακτηριστικό: Η σοβαρότητα και η απόλυτη συνείδηση της υψηλής ποιότητας που απαιτεί ένα project προκειµένου να είναι επιτυχηµένο.

- Με ποιό κριτήριο επιλέγετε τους designers?

Με ένα συνδυασµό έκτης αίσθησης και κουράγιου. Πολλές φορές λαµβάνουµε απλώς ένα σκίτσο, µια σύντοµη περιγραφή ή ένα rendering και µέσα από αυτό πρέπει να αποφασίσουµε αν το αποτέλεσµα θα αξίζει τον κόπο.

- Πώς ανακαλύπτετε τα ταλέντα σας;

Ταξιδεύοντας συχνά και κρατώντας πάντοτε τα µάτια µου ανοιχτά. Κάποιες φορές µε βρίσκουν εκείνοι, άλλες πάλι έµπιστοι, αναγνωρισµένοι φίλοι, µου υποδεικνύουν ενδιαφέροντες νέους.

- Τι σας άρεσε περισσότερο στο φετινό Salone;

Όπως κάθε φορά, δεν έχω χρόνο για τίποτα πέρα από το χώρο µου.

- Ποιό γνωστό designer θαυµάζετε?

Τον Paul Evans και λυπάµαι που δεν κατάφερα ακόµη να τον γνωρίσω. Πρίν από µερικά χρόνια παραλίγο να συνεργαστούµε στο διαγωνισµό της Villa Noailles, ήµουν στην κριτική επιτροπή όµως την τελευταία στιγµή χρειάστηκε να ακυρώσω το ταξίδι µου και δεν τον συνάντησα ποτέ!

- Το Salone επαναλαµβάνεται κάθε χρόνο µε προτάσεις οι οποίες χαρακτηρίζονται «καινούριες». Πως είναι δυνατόν να παράγει κανείς πρωτοπορία σε προκαθορισµένα χρονικά διαλείµµατα;

Εξαρτάται από το πως αντιλαµβάνεται κανείς τον χρόνο… Για εµένα ένα έτος είναι πολύς καιρός και οφείλω να οµολογίσω πως δεχόµαστε προτάσεις 365 ηµέρες το χρόνο!

- Πρίν από περίπου µισό αιώνα, ήταν πρωτοποριακό το design που έκανε της ζωή µας απλούστερη. Πως έχουν τα πράγµατα σήµερα;

Πιστεύω πως σήµερα το design είναι σε ακόµα καλύτερη µοίρα. Υπάρχουν ποιοτικές προτάσεις για κάθε budjet και γούστο. Κυρίως όµως το design που βλέπετε τον τελευταίο καιρό, έχει υιοθετήσει έναν πιο απλό και χρηστικό χαρακτήρα απ’ότι εκείνο της περασµένης δεκαετίας...

- Τι θα θέλατε να προσθέσετε στη συλλογή σας το 2011;

Θα ήθελα να αγοράσω ένα πάνελ του William Kentridge. n